Shape of Despair- Angels of Distress

Estos días lluviosos acompañalos con un poco de música y buenas imágenes.

Julius Eastman - Unjust Malaise

Seguimos vivos, sí señor, sólo que con vario compromiso. Para demostrar nuestra vitalidad les dejo aquí una de las obras / compilaciones más chingonas en la historia del minimalismo. En realidad quiero dejar el texto corto, como siempre debido a que ya hice algo más largo en otro lado, pero con decirles que Eastman fue el primero en 'contaminar' al minimalismo con la irracionalidad del pop y del ruido así como con la punta cortante de la política. Quiso reapropiarse de la palabra 'nigger' como algo positivo, como parte de un mito fundacional sobre una comunidad que enactuaba el misticismo servicial de Juana de Arco, compuesto por el 'afuera' de los locos, los vagabundos, los homosexuales, los de una raza oprimida. Por supuesto, en diferentes fases él fue todo eso, y como activista puso en práctica todas sus creencias en forma musical. Así, enfrentamos una música insistente, brillante, y ordenada que sucumbe bajo su propio peso racional: en "Stay On It" el ruido la resquebraja, se la traga y la digiere... al expulsarla, por no decir cagarla, vuelve al mundo transformada en algo más suave, más femeninamente comunicativo, más honesto y más sensible ante la posibilidad de disolverse en el silencio.

En otras palabras, amigos, este disco(s) de tres horas (así es, tres horas de lo más chingonas) rockea más duro que Alex Lora y Dave Mustaine colaborando en un soundtrack de película porno.

Disfruten, y transfórmense conmigo.

Desata los callejeros perros de la justicia

Feigur - Posthumous Remorse

Canciones como la que escucharán (o están escuchando),  me llevan a pensar en lo motivos y las condiciones desde donde nacen, el contexto de la vida/muerte que las rodea, así como el motivo de las personas para llegar interpretar cosas así. En lo personal, es una canción que realmente transmite emociones al milite, al borde de lo sensitivo, como si pretendiera después destruirse a sí misma. 

A manera de tributo.

Tal vez es un poco tarde para ofrecer condolencias, aun así lo hago. La verdad no conozco mucho de esta banda, pero me encanta esta canción, es un poco larga, pero me parece que vale la pena. Descansa en paz, Peter Steele. 

Un par de bandas más

Para seguir en la onda metalera en la que andamos, les dejaré un par de discos bieeeen bieeen chidos y divertidos.

El primero es de una banda chilena que se llama Coprofago (para asustar señoras y señoritas cuando les pregunten '¿y qué música escuchas?'). Es una banda excelente en técnica y grandilocuente en composición: los ritmos son bizarrísimos, marcados a cada momento por guitarras super crunchy casi a la Stravinsky. Las transiciones entre ritmos son muy sutiles, y es curioso cómo la banda tiende una trampa de jazz que se revela siempre cuando ya nos estamos clavando en el ritmo puro; se aligera todo y comienza una melodía o un riff sacado de Pat Metheny o algo así sólo para ser destruida por el crunch y por las voces segundos después.

No piensen tanto en riffs, sino ritmos, como si escucharan Meshuggah sin llegar a los momentos hiper-técnicos de tedio (Nota del editor: Meshuggah es todo menos, pero espero sepan a lo que me refiero). En fin. Traen un rollo de creación del cosmos bastante interesante, porque es una idea matemática más que astrológica, aunque aunada a la vieja idea del caos primordial ('Dios flotaba sobre las aguas' y todas esas mamadas). Caos = violencia + momentos de fluidez aparentemente anárquica pero por completo racional.

Empújame de la orilla

El segundo disco es de una banda británica más o menos nueva (se formaron en 2005 y sacaron este disco en 2008) de thrash metal. Y estamos hablando de thrash metal del chingón, del old-school, tipo Reign In Blood y Exodus y hasta Peace Sells... Este es el disco que Slayer debía haber hecho hace ya tiempo y que por alguna razón se encuentra imposibilitado de hacer. El vocalista es medio peneque, eso sí, pero no le hagan mucho caso y ya. Fuera de eso, está de huevos. Van a sentir sus niveles de testosterona subir y van a querer ver el mundo en llamas y todo eso. Aquí sí, el riff es el amo del universo, así que cuando empiece, ya saben que es tiempo del air guitar y del headbanging severo. Chínguenselo, disfrútenlo, y vayan a destruir algo el día de hoy.

Damn me to destruction

Nazxul - Stain of Harrow

Siguiendo los pasos de mi compañero, me gustaría que escucharan esta banda. En lo personal me gusta mucho. Siempre es muy simbólico escucharlos; transmiten cosas que entiendo, pero lo que más inquietud me genera, es lo que no puedo comprender.

Altar of Plagues

Un pequeño video de una banda post-metalera de lo más chingona. Esta rola me provoca erecciones múltiples en lugares donde no debería haberlas. Enjoy.

Ligeti - Artikulation

Un video ya bastante difundido pero que nunca perderá el estilo:

After the break

Jóvenes delincuentes: me he encontrado muy ocupado y/o distraído por diversas actividades y por eso no había posteado nada en el blog. Como siempre, haré una serie de cortos breaks con videos (la salida fácil, oh yeah) para que no vean esto vacío.



Bohren & der Club of Gore es una banda alemana de extremadamente alto calibre que se asocia y asemeja a la estética del 'darkjazz' del ensemble dual Kilimanjaro/Mount Fuji. Repleto de electrónica apoyada en ritmos lentos y extensos, esta es música para contemplar el vacío. Hay toda una serie de discos al respecto, así que los dejo rápidamente con este video para que lo demás lo hagan ustedes por curiosidad.

Que tengan una deprimente y opaca semana, amigos. :)

Circulasione Totale Orchestra - Bandwidth

Señoras y señores, perros y ranas de nuestra honorable comunidad, les presento uno de los mejores discos de free jazz que han caído en mis manos en los últimos tiempos. Se pelea con el concierto de Anthony Braxton de hace dos años como mi disco/momento favorito de free jazz ever (sí, incluyendo Ascension de Coltrane).

Liderados por el clarinetista Frode Gjerstad, el colectivo de Circulasione Totale ha existido desde 1984 como una celebración de la improvisación en vivo. Por su roster han pasado todo tipo de personajes ilustres del free jazz de generaciones pasadas y presentes, como Bobby Bradford (no mamar, punto final), el baterista sudafricano Louis Moholo-Moholo y hasta el noisemeister noruego Lasse Marhaug (Jazkamer, motherfuckers). Por supuesto, la presencia misma de cada uno de los VIP's es más o menos inconsecuente; lo que importa, hablando ya en términos de this thang called jazz, es lo que hacen en comunidad. Para hacerles el cuento corto, es tan pinche brillante que después de tres horas de flujo instrumental quiero volverlo a escuchar todo. En teoría son tres CDs divididos en dos obras, pero el link que les pasaré obvia eso y pone todo seguido (modalidad de escucha digital, haha).

Lo demás que tengo que decir al respecto de este maravilloso disco lo diré en una reseña para JM que será publicada la próxima semana, si es que gustan saber más de mi opinión y esas cosas. Como las posibilidades de ello son mínimas, haha, sólo les diré que hay partes noiseras bien cabrones así como momentos de reflexión atonal muy bien balanceada entre silencio y gestos cortos tipo Takemitsu, and everything in between. En fin, los dejo con este monumento del jazz contemporáneo.

Reveal to me the spirit of our times